Интернет реклама УБС

27.11.25

Історія успіху «з нічого»: пропаганда чи натхнення

Авторка: Марія Лушпіган


   «В мене не було нічого, і я зміг відкрити власну справу», «З простака в знаменитість», «Перетворили долар на мільярди» і т. п. З появою, ЗМІ, телебачення і соціальних мереж ці фрази чують хоча б раз на день, і якщо на початку свого поширення вони викликали зацікавлення і натхнення, то зараз все частіше зустрічається протилежний ефект: більшість людей починають сумніватися в своїх можливостях і навіть бажаннях. Що це? Пік поширення синдрому самозванця? Чи коріння даної теми пішло з глибшого джерела ніж ми думаємо?

   Тема досить делікатна і водночас актуальна для сучасності. Та чи може бути таке, що копнувши глибше люди нарешті знайдуть те, чого НАСПРАВДІ хотіли досягти?...

   З кого почали писати історії підняття «з ями до гори»? З людей, які пройшли тернистий шлях важких обставин і невдач, перш ніж стати успішними та відомими. Доволі поширена думка, але наскільки вона правдиво описує ситуацію? Навіть якщо взяти кілька відомих та успішних персон.

   Джефф Безос — від гаража до найбільшого онлайн-ритейлера у світі. У 1994 році Безос залишив стабільну роботу на Wall Street, щоб заснувати інтернет-книгарню Amazon у своєму гаражі. Інвесторами стали родичі, які вірили в його ідею. Компанія швидко зросла, розширила асортимент і перетворилася на світового лідера онлайн-торгівлі, хмарних сервісів та інновацій. Сьогодні Amazon — одне з найвпливовіших підприємств світу, а Безос став одним з найбагатших людей планети.

   Ілон Маск — багаторазові невдачі перед космічним проривом. Маск пережив банкрутства, провали та невдалі запуски. У 2008 році SpaceX була на межі закриття після трьох невдалих запусків ракет. Він вклав останні гроші в четверту спробу — і вона вдалася. Цей запуск став поворотним пунктом, давши компанії шанс укласти контракт з NASA. Сьогодні SpaceX робить багаторазові ракети стандартом галузі, а Маск є символом технологічного прориву.

   І так, ми пробіглися по найвідоміших історіях, і як і більшість в цьому поспіху пропустили дрібні, проте важливі деталі, які кардинально змінюють їхнє сприйняття. Що саме? Схема успішного успіху? Чарівний маневр на перемогу? Можливо!

   Найбільша частина людей з таким підйомом в біографії живе в США та Європі. Звісно це відбувалося в часи, коли дійсно треба було працювати, проте інші особливі риси чи можливості грали свою роль (зв’язки, гроші, час). У кожного з них була своя мета і «своя» кількість ресурсів, які вони вже мали і не боялися використати, але проблема в тому, що «звідки» вони їх отримали…

   Той самий Джеф Безос отримав приблизно 300 000 доларів США (приблизно 750 тис. дол. на сьогодні) від батьків, як інвестицію в Amazon. На перший погляд це часткова співпраця з боку родини… Насправді тут подвійна заковика. По-перше, в 90-ті далеко не кожна американська родина могла так легко ризикувати крупними грошима, а переважно фінансово забезпечені особи. І, по-друге, дідусь самого Безоса (Лоуренс Престон «Поп» Гез), як виявилося, був директором Агентства Передових Дослідницьких Проєктів Міністерства Оборони (ARPA), яке і розробило Інтернет. Звісно це дало засновнику Amazon певні переваги в знаннях і освоєнні ще малопоширеної на той час мережі, чим він і скористався в розвитку своєї бізнес ідеї. Всього дві складові – крупний фінансовий вклад батьків і один із засновників світової павутини поруч – проте з їх додаванням це вже не здається історією «з нуля».

   Ілон Маск же отримував певну фінансову підтримку від батька. Коли син переїхав до Канади, підприємець та політик Еррол Маск допомагав фінансово як і для прожиття, так стартапу в бізнесі.

Звичайно є «справжні» представники даного шляху. Але якщо придивитися, то їх не так багато в порівнянні з тими, хто не здобував, а вже «мав» ресурс.

   Джек Ма, який народився у бідній сім’ї в Китаї. Йому роками відмовляли у роботі, університети не хотіли його брати, а бізнес-ідеї довго не вірили інвестори. Попри це, він створив Alibaba — компанію, яка стала світовим гігантом електронної комерції.

   Опра Вінфрі — шлях із бідності до глобального медіамагната. Опра народилася в бідній родині та пройшла через складні життєві обставини. Вона почала працювати на місцевому телебаченні, де швидко проявила свій талант. Згодом її «The Oprah Winfrey Show» став одним із найвпливовіших ток-шоу у світі. Опра створила власну продакшн-компанію, медіа-мережу та стала першою чорношкірою жінкою-мільярдеркою у США.

   Ну звісно, одне – дізнатися ці історії, а інше як ти їх сприйматимеш. Якщо коротко і в фразах, то у когось може виникнути думки на кшталт «Вони змогли і я зможу», «Чим я гірша?», «На початку до вершини вона була як я» і т. п., і це цілком логічно, адже наш мозок звик аналізувати різну інформацію, а в період «успішного успіху» ще й порівнювати з чимось більш знайомим, в тому числі – собою. Чи добре це? Для кого і як. Адже кожен сприймає інформацію по-своєму.

   На початку 2000-х, коли дана тема лише набирала обертів, в цьому бачили переважно кольори натхнення і можливостей. Люди переважно чули що треба «намагатися», або хоча б спробувати. Стежка до перемоги в якійсь справі не подавалася як «ціль життя» чи «всім необхідне», а швидше «варіант». Навіть герої цих подій казали, що шлях до успіху у кожного свій і якщо віриш, то варто спробувати і вірити.

   Проте час йде і через років 15 почали поширювати ідею успіху в «максимальній швидкості» за будь-яких умов та сприймати ці історії як приклад подібних досягнень. Їх почали сприймати не як «можливий приклад», а як «чарівну інструкцію» та «токсичну мотивацію», особливо серед людей, які хочуть «багато та швидше».

   Цей психологічний фокус почали використовувати не лише для створення бізнесу, а й досягнення будь-якої мети. Проблема в тому, що на певну аудиторію почали робити різну подачу, через що першоджерело проходить фільтрацію і ми отримуємо або «досягни цього будь-якою ціною», або «ти вже досяг гарних результатів» – в обох випадках людина сучасна людина може зіткнутися з питанням «Це справді те, чого я хочу?». Після такого, не дивно, що більше половини людей нашого часу працюють не за спеціальністю. І роль у виборі тут грає не лише «історія успішної персони», але вплив соціуму, часовий період, оточення і навколишні обставини. Ти можеш побачити в молодому Стіві Джобсі себе нинішнього та ризикнути, проте не забувай що, по-перше він жив в іншій країні та інший час. По-друге, його сфера – комп’ютери, де тоді майже не було конкуренції, на відміну від сьогодення. Інакше можна значний період свого життя витратити на те, щоб здобути схожі навички і стати професіоналом, а потім зрозуміти – це «не моє». Що тоді? Власна справа чи найми?

   Як раз через те, що сьогодні набагато легше розпочати власну справу в багатьох сферах – люди йдуть на цей ризик, але про можливість провалу мало хто говорить і здогадується. Там де, здавалося, майже нічого окрім таланту і наполегливості не треба, потребують гроші, зв’язки, знання і т. д. Річ не лише про бізнес, а й омріяну посаду чи місце в соціумі. До таких підводних каменів готові не всі, тому люди або йдуть в нову сферу, або туди де зможуть використати вже наявний досвід, і зазвичай це особа як стала тим, ким в них не вийшло, а завдяки чужим вмінням вона зможе рухатися швидше з меншими витратами власних ресурсів. Ось і маємо: хтось залишає посаду і з досвідом йде у власну справу, а інший після власного провалу йде за шматком хліба до «переможця».

   Рівень важливості чи навіть шкоди цієї теми оцінити складно, адже сьогоднішній світ досить динамічний, і не відомо яка точка зору буде переважати вже завтра. Дана проблема лише підкреслює важливість власного вибору і що в кожній гарній картинці можуть загубити важливі деталі, що понесе може і непомітні, але вагомі наслідки.

   Зрештою, можна сказати, що кожен має СВІЙ шлях – хтось в свої 25 років почне свій бізнес і розвиватиме зв’язки, а інший закінчить університет і ще буде думати на яку професію йому податися, а третій взагалі тільки зараз зрозумів чого він хоче в цьому житті. Про який би «необхідний рівень досягнень» нам не кричали нам ці історії та суспільство, вибір завжди за тобою, бо неможливо, а головне – страшно пережити чужу історію. Давайте будувати свою – унікальну, нову, надихаючу, а головне СВОЮ!

22.11.25

Як інформаційний потік формує наш стан

Авторка: 
Діана Гайдук


   Сьогодні люди живуть у режимі постійного споживання інформації. Новини з’являються щосекунди: із соцмереж, телевізора, радіо, газет. Через велику кількість інформації та широкий доступ до неї, сучасну добу називають інформаційною. Ніколи раніше люди не мали доступу до такої кількості даних, як сьогодні. 

  Інформаційні джерела повідомляють нам важливі новини, навчають, допомагають приймати рішення – але водночас здатні суттєво впливати на наш стан. Останні роки особливо загострили питання: як саме новинний контент впливає на наш емоційний, а подекуди й фізичний стан. 

  Людська психологія влаштована таким чином, що ми найсильніше реагуємо на небезпеки, тож при споживанні новин найбільше нашу увагу привертають саме негативні повідомлення. Для мозку немає великої різниці між інформацією про загрозу та самою загрозою – він реагує фізично: прискорюється серцебиття, зростає рівень кортизолу, підвищується тривожність. До того ж, великій частині людей притаманна емпатія, що у свою чергу впливає ще й на рівень емоційної напруги при споживанні новин негативного характеру.

  Переважна частина новинного контенту пов’язана з війнами, кризами, катастрофами, корупцією, зрадою. Надмірне споживання таких новин може підвищити рівень тривожності, створити відчуття небезпеки та недовіри до світу, викликати апатію. 

   Та важливо розуміти, що потенційна небезпека полягає не в самих новинах, а в тому, в який спосіб ми їх споживаємо.

 Правила, які допоможуть мінімізувати негативний вплив новин:

  • Перевіряти новини один-два рази на день у визначений час.
  • Споживати інформацію з якісних джерел: перевірені медіа, офіційні канали, аналітичні матеріали.
  • Розвивати навички медіаграмотності: уміння відрізняти факти від маніпуляцій знижує їх емоційний вплив.

  Тест «Як ви споживаєте інформацію? Дізнайтесь власний тип» від проєкту Varosh допоможе краще зрозуміти і визначити свої звички у споживанні новинного контенту: 

https://varosh.com.ua/life/test-yak-vy-spozhyvayete-informacziyu-diznajtes-vlasnyj-typ/

20.11.25

Твоя дорога – це ти

Авторка: 

Оксана Морощук


   Чи то смуга землі, яка веде тебе до місця призначення, чи то життєвий шлях , який формується тобою. Це відстань між «до зустрічі» і « скоро буду». Труднощі – це як яма на головній трасі через знос асфальту великою кількістю авто. Метафорично – це життя. Інколи ми їдемо кудись, аби втекти від себе, а приїжджаємо знову до  себе. «Всі дороги ведуть до Риму», - каже прислів’я. В історичному контексті означало, що центром мережі всіх доріг був Рим. У людському контексті центром стало власне я. 

   Символ дороги: від загального образу до індивідуального. 

   Здавна вважалося, що дорога є своєрідною межею між «своїм» і «чужим» простором або пориванням людини до кращого. Давня Русь дорогою вважала воду, прикладом є шлях «із варяг у греки». Козацька доба — це шлях на Січ, де кожен поворот міг стати останнім, а для когось — піснею чи баладою. Чумацький Шлях, за легендою – це дорога з солі, яку розсипали чумаки по небу під час своїх подорожей до Криму за сіллю. Вони їхали возами, навантаженими сіллю назад, а вгорі залишали білу стрічку — щоб душі предків знали, куди повертатися додому. Дорога сучасної України – це біль та сум, де земля насичена кров’ю своїх дітей, де дощ намагається змити все.

   Дорога додому: чому ми завжди повертаємося? 

  Коли ми втомлені, коли не знаємо, що робити — єдиний вихід повернення. Психолог Джон Боулбі розробив «теорію прив’язаності», де наголошує, що дім є «базою безпеки». Дорога додому – психологічна зарядка. 

   Дорога - уособлення страху чи свободи.

  Дорога бачить більше, ніж ми. Вона чує кожне слово, плач, сміх. Це свідок аварій, якого не опитати, це місце, яке забрало тисячі життів. Страх. Але й свобода. Двигун реве, адреналін піднімається. Коли шлях не має кінця, він тільки продовжується, в моменті ти відчуваєш, що не існуєш, а живеш.

Прикмети про дорогу.

  Здавна дорога вважалася небезпечним місцем. Через розбійників, через диких тварин, чи погодні умови – для людини це пастка. Подорож вважається грою з долею, тому люди обов’язково молились та брали обереги.

Сісти на дорогу – полегшує шлях.

Забув річ — не повертайся, бо накличеш біду, якщо мусиш — подивися в дзеркало.

Зустріти жінку з порожніми відрами — до невдачі, з повними — до успіху.

Дощ в дорогу – хороша прикмета.

Якщо ти в дорозі, значить ти наодинці з думками, яких не чув серед буденності. Чи існує кінець дороги? Поки ти рухаєшся вперед, не важливо чи транспортом чи пішки, ти сам будуєш цю дорогу. 

Хто є Героєм України сьогодні?

 








13 листопада в Національному культурному центрі «Український Дім» у Києві відбулася панельна дискусія «ГЕРОЇЧНА НАЦІЯ — НАЦІЯ ГЕРОЇВ» яку було присвячено актуальній темі «Формування образу Національного Героя через призму кіноіндустрії та мультиплікації». Захід пройшов за підтримки Міністерства культури України. 

Дискусія об’єднала відомих режисерів, продюсерів, документалістів та аніматорів, які сьогодні створюють український контент і фактично формують культурну оповідь країни. Головне питання, яке стояло в центрі обговорення: яким є сучасний український герой і як формується його наратив?

Організатори наголосили, що питання формування образу героя є одним з ключових елементів культурної ідентичності та може стати важливою частиною стратегічної комунікації держави. 

Участь в обговоренні взяли відомі українські митці:

Денис Тарасов, режисер фільму «Я — Надія», «БожеВільні».

Олексій Куліков, легендарний продюсер 3D-фільму «Отріцатєльноє всплитіє».

Микола Бут, автор документальних робіт «1% війни» та «Гірник».

Юрій Карагодін, продюсер фільмів «Гірник» та «1% війни».

Андрій Франчук та Максим Мацвейко, режисер та продюсер анімаційного мультсеріалу «Кото — володар бурі емоцій».

Модератором виступив Євгеній Миронюк - культурний діяч, опікун музею "Код Нації" під патронатом ІІІ Президента України, Віктора Андрійовича Ющенко. 

У центрі активного обговорення знаходилися п'ять проєктів, які хоч і дуже різні за жанром та форматом, проте вони так чи інакше присвячені сучасним українським героям. 

Хто герой сьогодні?

Перше питання, з якого почалася розмова, звучало просто і боляче:

 “Чи потрібен нам герой сьогодні? І що з ним робити?”

Денис Тарасов: «Герої зараз — це абсолютно нормальні люди серед нас. Кожен перший. Бо те, як ми тримаємося, підтримуємо одне одного — це і є героїзм, про який треба говорити, знімати й кричати на весь світ».

Микола Бут звернув увагу на те, що герой не завжди прив’язаний до конкретної постаті: «Герой у фільмі “1% війни” — це вчинок. Ситуація. Те, що має зробити кожен».

Юрій Карагодін зосередився на важливості правдивого образу: «Герой не має бути суперменом — він може втомлюватися й помилятися. Але коли ми говоримо про військових — ми маємо показувати їх сильними й крутими. Бо якщо ми цього не зробимо, за нас це зроблять інші — і зроблять неправильно».

Навіщо нам Герой у кіно?

Олексій Куліков пояснив, чому герой є ключовою фігурою в культурі: «Герой — це досвід. Це шана тим, хто зробив щось велике. Це відповідь на питання: на кого орієнтуватися? Історія, яку ми розповідаємо про героя, формує нашу ідентичність. Тому український наратив сьогодні критично важливий».

Герой для дітей: “Кото” як новий образ дитячої сміливості

Тема дитячого контенту стала важливою частиною дискусії. Учасники говорили про те, що дітей потрібно не лише розважати, а й навчати працювати зі страхами, емоціями та досвідом через образи героїв.

Максим Мацвейко: «Кото — це сучасний Котигорошко. Про нього знають усі, але мало хто уявляє, яким він є. Ми оживили його під сучасні сенси: його булава не руйнує, а відбудовує — як чарівна паличка. Кото живе у всіх містах України й допомагає кожному».

Андрій Франчук: «Герої потрібні різні. Ми з Максимом створюємо мультсеріал, щоб показати дітям: зі страхами можна рости — і вчитися їх приручати. Ми зараз шукаємо і створюємо той наратив, який стане героєм майбутнього. Герой — це не лише людина. Герой — це дія, яку людина робить і продовжує робити».

Подія перетворилася на простір, де кожен розповів свою історію, відкрито і з відчутною відповідальністю.

У результаті дискусії учасники дійшли висновку, що:  Український Герой має бути чесним, багатовимірним і людяним; діти потребують героїв сучасних, зрозумілих і емоційно доступних;

ми маємо право показувати військових справжніх, а не тільки ідеальних;

культура — це інструмент стратегічної комунікації держави;

героїчний наратив сьогодні формує майбутню ідентичність країни; 

зараз дуже важливо підтримувати митців в створенні образу “Герой України”.

Дискусія стала пошуком питань, яким має бути Герой України. Такі події формують простір, де народжуються нові сенси та нові культурні наративи.

Леонід Коваленко

18.11.25

UNITED BY ART: об'єднання через культуру – музика, кіно та мистецтво як мова солідарності


Голос України через мистецтво: міжнародний проєкт "United by Art" у Києві та Львові

25 та 27 листопада у Києві, а також 1 та 3 грудня у Львові відбудеться презентація міжнародного культурного проєкту "United by Art" — ініціатива, що об'єднує музику, кіно та мистецтво як універсальну мову солідарності.  Створюючи простір для діалогу між митцями та глядачами, ця подія робить культуру інструментом підтримки, співпраці та натхнення у часи викликів; водночас, її головна ідея полягає в тому, що завдяки мистецьким проєктам, створеним іноземними митцями в Україні, резонансно лунає голос за кордоном – голос України, транслюючи через культуру актуальні події та виклики сьогодення. У рамках проєкту будуть представлені роботи митців із Канади, США та Грузії. Вхід на подію безкоштовний за умови реєстрації.

 Автор та куратор проєкту: Катерина Кучерова, арт-медіатор, засновниця арт-ательє «Art Society by KK».

«Для мене важливо, щоб мистецтво було не лише естетичним, а й значущим простором, здатним порушувати актуальні та важливі питання. Через мистецькі проєкти іноземних авторів, створених для України, наш голос гучно звучить за кордоном, особливо в контексті війни. Мистецтво має силу впливати, змінювати та доносити головний меседж: світ має знати, що українці — це велика нація з багатою історією та культурою, а держава-терорист росія прагне її знищити у центрі Європи. Якщо ми хочемо, щоб люди діяли, треба змусити їх відчути. Саме це роблять фільми, мистецтво і музика. Митці, з якими я співпрацюю, свідомо приїжджають до України, створюють тут унікальні проєкти та потім повертаються до своїх країн, передаючи емоції та важливі посили, які резонують із тим, що відбувається в Україні. Завдяки цьому іноземна аудиторія може відчути українську реальність серцем і глибше зрозуміти наші виклики». — Катерина Кучерова, автор та куратор United by Art.

Подія включає презентацію трьох міжнародних проєктів, присвячених українській стійкості:

Відеопрезентація про артоб'єкти Автанділа Гургенідзе та виставка його картин (Грузія)

Відеопрезентація створених артоб'єктів грузинського митця Автанділа Гургенідзе (Avtandil Gurgenidze ART) — одного із найактивніших сучасних митців, який понад 20 років підтримує Україну. Серед його проєктів: розписані вручну літак АН-24 та БпЛА (перший у світі, хто виконав подібні роботи), унікальне артпанно з панелей HPL “Ukraine On My Mind”, а також серія картин, присвячених мужності та стійкості українського народу.

Документальна стрічка «PALYANYTSIA». 

Фільм є мистецьким поглядом на Україну, що розповідає про свободу, війну та незламну внутрішню силу. Стрічка про двох графіті-художників та відеооператора із Лос-Анджелеса (Bandit, Tristan, Johnny), які приїхали до України під час війни. Вони перетворили біль і руїни на 33 потужні артроботи, відвідавши Київ, Ірпінь, Бучу, Харків, Ізюм, Одесу та інші міста, фіксуючи внутрішню силу українців мовою стріт-арту. Режисери: Кадім Тарасов та Юлія Большинська (MUSEcutFILM); продюсери: Катерина Тимченко, Ryan Smith; копродюсер: Андрій Різоль. 

Фільм було представлено у США на допремʼєрних показах та в межах фестивалю Кінобукет у серпні 2025, а також у міжнародному кіномарафоні Culture vs War, що обʼєднав понад 60 показів у 18 країнах світу. В Україні премʼєра відбулася на 54-му Київському міжнародному кінофестивалі "Молодість".

Проєкти Дарсі Атамана (Канада)

- Документальна стрічка «Ukrainian Artists United» канадійського продюсера Дарсі Атамана (Darcy Ataman) та американського фотографа Джейсона Вілгельма (Jason Willheim).

- Текстильна артінсталяція «All the Love We Cannot Bear, Articulated» (автор — Дарсі Атаман): складається з 30 клаптиків уніформ, вишитих щоденниковими записами українського солдата. Робота була представлена у вересні 2025 року в Нью-Йорку, в офісі UNICEF, у рамках 80-ї сесії Генеральної Асамблеї ООН.

«Мистецтво покликане одночасно провокувати й притягувати, створюючи можливості для передачі почуттів там, де традиційна мова зазнає невдачі. «United by Art» у співпраці з митцями є чудовою можливістю гуманізувати статистику, що стоїть за кожною трагедією в Україні. Я сподіваюся, що об'єднавшись і використовуючи мистецтво як спільну мову, ми зможемо демонструвати солідарність і продовжувати викликати емпатію, щоб світ продовжував підтримувати Україну». — Дарсі Атаман, продюсер, режисер та художник.

«Україна для мене — це відображення тих реалій, що відбуваються у Сакартвело: прагнення змін, труднощі та незламність. Це не лише географія, а й люди, що надихають. Створюючи арт-проєкт тут, в Україні, я висловлюю свою солідарність,  глибоку вдячність та підтримку українському народу. Як художник я ціную те, що навіть у такі складні часи люди зберігають у собі красу, гуманність і любов. Для мене United by Art — це справжній культурний щит». — Автанділ Гургенідзе, художник.

Медіапартнери проєкту: ТиКиїв,  Вечірній Київ, Oboz.ua, Depo.ua, Dsnews, Фокус.

Київ: 

25 листопада, 13:00 — КНУ ім. Тараса Шевченка .

Реєстрація: https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSfZAI_yC8kuvUD6-uDi_8KoB0UyZ1QgnEuOrt8kTj9kkqqYjA/viewform

27 листопада, 18:00 — простір BUDZIRKA, Київ.

Реєстрація та програма: https://budzirka.com/events/united-by-art 

Львів: 

1 грудня, 17:00 

Реєстрація: https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLScjTOOV8b_l9lcFRg1HLfdW0BQemItqCUw-suVIQ_LBSPy38Q/viewform?usp=header 

3 грудня, 18:00 

Соцмережі:

Facebook: https://www.facebook.com/artsocietykk/

Instagram: https://www.instagram.com/artsocietybykk/ 

12.11.25

Сила книги крізь віки

Авторка: 
Оксана Морощук


   З наскельних надписів до паперової книги — хто міг подумати? Раніше навичка читання була привілеєм небагатьох, а зараз ця можливість є у кожного: ще з дитсадка дітей навчають абетки. Слово книга дорівнює  знанням. Вона переносить у світи ельфів і фантазії, розкриває таємниці науки чи описує історію – все це зберігається на тонкому аркуші паперу. Диво. Священні книги: Біблія, Коран, Тор та інш. застерігають та об’єднують крізь століття,  залишаються провідниками віри дотепер. До IV століття нашої ери людство читало виключно вголос, згодом мовчки. Новація, коли очі ковзають по рядках, а губи нерухомі. Твір оживає у голові, концентрація на книзі та скрізь тиша.  Сьогодні хтось робить читання щоденною рутиною: десять сторінок перед сном, а хтось вважає це нудним заняттям, надає перевагу фільму. 

   Сила у сторінках книги. Вона могла змінити хід думок суспільства,  зруйнувати не одне правління чи почати війну. Книга лякала владу, її почали масово нищити, спалювати. Як сказав Гейне:  «Де палять книги — скоро палитимуть людей». Істина. Під час Другої світової війни нацисти  влаштовували так звані книжкові погроми. Вогонь був ворогом паперу, але ідеї залишалися у людині. Рей Бредбері у романі «451° за Фаренгейтом» вдало описав суспільство, де вогнеборці не гасять, а розпалюють пожежі. Книги заборонені, читання — злочин. 

  Книги на вагу золота. У середньовіччі один рукопис коштував місяців праці ченця, не однієї шкіри тварини на пергамент, золотого оформлення. Бібліотеки при соборах приковували книги ланцюгами до полиць та замикали не на один ключ.  Бібліоклептоман — це людина, яка краде книги не заради грошей, а через пристрасну, майже хворобливу любов до слова. Такі злодії проникали в монастирі вночі, вирізали сторінки – для них книга була святинею, яку неможливо купити, лише вкрасти. Цю одержимість показала Маркус Зузак у романі «Крадійка книжок».

  Вплив книги на читача. Бібліосмія. Для багатьох паперова книга не тільки читати, а й вдихати невідомий аромат, що оселився між сторінками.

  Книга як гімнастика для мозку. Читати означає тренувати пам’ять. Мислення, логіка, емоції, уява. Книга – це фільм, тільки з картинкою в голові. Нейронауковці підтверджують: регулярне читання знижує стрес на 67%.

   Майбутнє книги вирішили гаджети, де тепер кожен може знайти як збірку Шевченка так і романи Шекспіра. Чи відійшла паперова книга на задній план? Ні. Онлайн-книга – зручність, швидкий пошук, але основа – папір. 

   Книга не питає, який ти — багатий чи бідний, тому й ти не питай, яка вона: паперова чи електронна. 

Українські поети збирають аншлаги: у Львові вдруге відбувся фестиваль «Земля Поетів»

 













   5 тисяч людей відвідали найбільший поетичний фестиваль в Україні протягом двох днів 8-9 листопада. На благодійних аукціонах було зібрано понад 400 тисяч гривень на потреби 2-го корпусу Національної гвардії України «Хартія», у лавах якого служать поети-учасники фестивалю Сергій Жадан і Юлія «Тайра» Паєвська

   Сотні віршів на чотирьох сценах від десятків найвідоміших українських поетів та поеток, інтелектуальні бесіди про літературу, культуру, минуле та майбутнє України, музично-поетичні перформанси, театральні постановки, драйвові вечірні концерти, - таку неймовірно насичену програму мав Другий міжнародний фестиваль «Земля Поетів», який відбувся минулого вікенду у Львові. Загалом на території !FESTrepublic провели понад 50 подій, у яких взяли участь близько 200 поетів, музикантів, акторів, режисерів, філософів, блогерів, лідерів думок.

   «Земля Поетів» – це вже більше, ніж просто фестиваль. Це культурна платформа національної дії, що об’єднує митців, спільноти й інституції навколо поезії як інструменту ідентичності, памʼяті та творення майбутнього, - каже поетка, видавчиня, культурна діячка, засновниця і програмна директорка фестивалю «Земля Поетів» Марʼяна Савка. - Ця ініціатива постала як вимога часу, творення рамки національної безпеки в часі війни російського загарбника проти України та української ідентичності. І стала простором творення важливих сенсів, де українське слово набуває сили дії: зшиває країну, розкриває травми та надихає на глибинну трансформацію».

Сергій Жадан, Катерина Калитко, Артур Дронь, Наталка Білоцерківець, Мар’яна Савка, Ольга Ольхова, Людмила Таран, Галина Крук, Юлія «Тайра» Паєвська, Іван Андрусяк, Дмитро Лазуткін, Сергій Пантюк, Сергій Мартинюк, Марина Пономаренко, Єлизавета Жарікова, Ігор Мітров - це далеко не повний перелік імен сучасних українських поетів та поеток, кожен з яких зібрав на «Землі Поетів» аншлаги. З відомих українців до подій фестивалю також долучилися Ростислав Держипільський, Роман Ясіновський, Римма Зюбіна, Віктор Морозов, Анжеліка Рудницька, Зіновій Карач, Юрій ЙосифовичДарʼя Астафʼєва, Андрій Шимановський, Віталій Гордієнко, Олександр «Колмен» Сердюк та багато інших. На завершення кожного із днів при кількатисячній публіці відбувалися великі сольні концерти гуртів «Жадан і Собаки», «Vivienne Mort» та «Мертвий півень», а також Марії Бурмаки.

   Головне гасло фестивалю «Земля Поетів» незмінне – «Поети творять націю». Утім, цьогоріч концепція розвинулася довкола теми «Пам’ятати усіх. Повернення імен на Землю Поетів». На подіях пригадували авторів різних течій епохи між двома світовими війнами – галицьких модерністів, січових стрільців, поетів Празької школи, а також поетів-емігрантів. Звучали імена, які зараз  все рідше чуємо, але які є важливими для сучасності: Юрій Покальчук, Ігор Римарук, Олег Лишега, Ірина Калинець, Назар Гончар, Аттила Могильний, Микола Холодний... Окрема подія була присвячена Ігорю Калинцеві, який відкривав першу «Землю Поетів», а нещодавно пішов у засвіти.

Приїхали на фестиваль до Львова й іноземні поети та митці - з Польщі, Литви, США, Хорватії, Словенії... Родзинкою міжнародної програми став відомий у світі майданчик для інтелектуальних розмов «Кафе «Європа». Відбулися зустрічі з легендою польської літератури Ришардом Криніцьким, Кшиштофом Чижевським (Польща), Крістофером Мерріллом (США)Володимиром Єрмоленком, Соломією Говорухою, Мареком Радзівоном, Максимом Буткевичем, Мирославом Мариновичем, Миколою Рябчуком та іншими іноземними й українськими поетами і філософами.

Голоси «Землі Поетів»: цьогорічна аудіальна програма фестивалю презентувала новий альбом від застосунку LitCom «Голоси. Свідчення», який об’єднав поетичні записи, зроблені під час віхових моментів нашої історії — від унікального звучання голосу Євгена Маланюка в еміграції до пророчого Дмитра Павличка перед розстрілами на Майдані. У різних аудіотреках звучать Крим 2014, майже окупований Маріуполь, Євромайдани Харкова й Кіровограда, Мовний Майдан, Помаранчева революція, перепоховання Василя Стуса й Заньківчанківські вечори — голосами Сергія Жадана, Артема Полежаки, Атени Пашко й навіть Ліни Костенко з 90-х та ін.  

 Поетичний фестиваль «Земля Поетів» відбувся за підтримки Міжнародного фонду «Відродження». А також за підтримки Фундації Кредобанку і в партнерстві з Львівською міською радою та PEN Ukraine.