AVE EVA Альбіна Ялоза

«З давніх-давен суспільство уготовало для жінки єдину долю…», — так міг би розпочатися роздум про виставку Альбіни Ялози “ave eva", якби його написала Сімона де Бовуар. Адже Ялоза так само вирушає у давні-давена, аби говорити про двох героїнь, Єву та Марію, жінок, що відкривають та завершують цикл від гріхопадіння до воскресіння.

Виставка «ave eva» поділена на дві зали. В одній історія жінок представлена як механізм, що має злагоджену структуру й узгоджену послідовність дій. В другій залі облаштовано простір саду, увінчаний віддзеркаленим написом ave maria, що оприявнює присутність тут іншої жінки — Єви. І як у кожному механізмі знайдуться вади, так і садок може виявитися не таким затишним, як на те очікуєш.

Починаючи з серії «Втрачений рай» Ялоза працює з біблійними сюжетами й цілеспрямовано відходить від графіки як засобу для створення картини (пейзажі у “Втраченому раї", полотна серії “По той бік") на користь графіки знаків і символів. Художниця віднаходить прообрази у побутовому християнстві, середньовічній іконографії й сучасному мистецтві, використовуючи їх у власних творах. Вони можуть спонукати глядача до швидких висновків, як цього потребують знаки і символи: череп — мементо морі, голубка — Святий Дух, вказівний палець — шлях до мети. Та як тільки цим знаком стає череп з роботи Воргола, надрукований на ядерно-фіолетовій хустці, що опиняється на голові літньої прихожанки, картина значно ускладнюється.

Символ змінює значення в залежності від контексту. Як кролики, що присутні під час народження Марії, засвідчують її непорочність, так ті самі кролики можуть бути символом кмітливості християн або перетворитися на жорстоких істот на маргіналіях релігійних трактатів. Ялоза показує, як користуючись цими системами, можна розказати дві різні історії (начебто різні долі, якщо повернутися до Бовуар), в яких загальна структура епізодів збігається, а дрібниці — свідчать про неповторність досвіду героїнь. Розказати, як кожна з них народилася (ребро і кролики), як народила (Каїна, Авеля, Сіфа, Ісуса), яким чином поводила себе в діалозі з потойбічним (янголи і змії). Символи вказують на обставини і дії. Й у цій послідовності лише одна ланка виявляється цілковито ідентичною: колесо, яке розповідає про заняття Єви і Марії (народження дитини і шиття). «Стаючи домогосподаркою, матір'ю, жінка відмовляється од своїх прогулянок у поле і ліс». Вона йде у садок.

Так могла б завершитись розповідь, що її веде Альбіна Ялоза. Проте в залі механізмів присутні ще два диски, поєднані між собою, але відірвані від загальної конструкції. Вони порушують єдність двох доль, ставлять під питання остаточність та вичерпність описаних історій. Наостанок Ялоза зближує реберця дисків, аби надрукувати на них чоловічі ребра. У єдиній діагоналі з ребра виходить фігура Єви і під ребро встромлюється спис. Художниця відсилає до іконографії XIII-XIV століть, де на іконах розп'яття жінка била списом поміж ребер Христа.

З ребра й під ребро. Про це виставка.

Борис Філоненко

Цитати в цьому тексті взяті з книги Сімони де Бовуар «Друга стать», том 2 (Видавництво Основи, 2017), сторінки 10 і 255 відповідно

Місія нездійсненна: Fallout

- «З поверненням Вас!» - За час Вашої відсутності нам стало відомо, що вийшов на екрани кінотеатрів «iMax» і «4DX» (Планета кіно) новий і шостий за рахунком фільм у серії «Місія нездійсненна: Fallout»З огляду на, що минула картина даної серії «Місія нездійсненна: Нація ізгоїв» вийшла в 2015 році і отримала не тільки чудові відгуки кіно критиків з усього світу (93% на ресурсі «Rotten Tomatoes»), а й зуміла досягти значних зборів в розмірі 680 млн доларів по всьому світу (про що сказано на сайті «Mojo Box Office»), у нас є відомості вважати, що нова частина серії під кодовою назвою «Fallaut» (в перекладі з англ. - радіоактивні опади) 2018 роки змогла не тільки досягти того ж рівня якості, а й кілька перевершила свого попередника. Оцінки критиків на ресурсі «Rotten Tomatoes» вже досягають 96%.Загальні відомості:Як нам стало відомо, автором сценарію і режисером нового фільму став Крістофер МакКуоррі ( «Джек Річер», «Підозрілі Лица», «Грань Майбутнього») який поставив минулий фільм серії під кодовою назвою «Нація ізгоїв». Продюсерами картини знову виступили Джей Джей Абрамс ( «Зоряні війни епізод 7: пробудження сили», «Зоряний шлях») і виконавець головної ролі Том Круз.Оператор даної картини Роб Харді ( «З машини»), а композитор Лорн Белф (відео гра «Assassins Creed 3» і фільм «Привид в обладунках»). До відома, Лорн Белф працює в компанії «Remote Control Productions» під керівництвом самого Ханса Циммера! Основний і улюбленний акторський склад серії фільмів «Місія нездійсненна», - Том Круз, Вінг Реймс, Саймон Пегг, Мішель Монаган, Ребекка Фергюсон, Алек Болдуін і Шон Харріс, - доповнили також: Генрі Кавілл ( «Людина із Сталі», «Бетмен проти Супермена »,« Ліга Справедливості »), Ванесса Кірбі (« Бойфренд з майбутнього »,« Еверест »,« Сходження Юпітер ») і Анджела Бассетт (« Чорна Пантера »).Детальна інформація:Наші джерела стверджують, що нова картина «Місія нездійсненна: Fallout» вийшла набагато кращою за попередню частини цієї серії.Екшн-сцени, сцени рукопашного бою і перестрілки поставлені приголомшливо, а погоні виглядають настільки прекрасно, що місцями нагадують навіть про інше особливо розшукуваного людині - «Джейсона Борна». До слова, виконавець головної ролі Том Круз славиться тим, що виконує всі трюки сам, без допомоги дублера. Між героями фільму відчувається приголомшлива хімія і повна взаємозв'язок. Деякі кадри вивірені оператором і режисером майстерно, що не тільки здатні надовго залишитися в пам'яті, але і вплинути на ваше сприйняття деяких сцен своєю непередбачуваністю. Сюжет повністю продовжує минулий фільм, а тому перед переглядом рекомендується подивитися «Місія нездійсненна: нація ізгоїв».У картині повно гумору і він дуже органічно вплетений в сюжет, але при перегляді не виникає відчуття, що жарт «вклеїли» у все, що відбувається для галочки. А саундтрек від Лорна Белф часом створює неймовірне чарівність і додає глибину і драматургію екранному драйву, а також здорово і новаторському обігрує основну музичну тему.Якщо підвести підсумки - перед нами кращий блокбастер і шпигунський бойовик цього літа і один з кращих екшн пригодницьких фільмів року. Так само наші джерела стверджують, що фільм буквально здатний захопити до самих титрів, він виглядає чудово і пролітає на одному диханні.Дана картина не поступається в своїй динаміці ні фільмів про «Джейсона Борна», ні «Агенту 007», але частенько навіть здатна перевершити ці шедевр.ЕпілогПрекрасний річний блокбастер і пригодницький шпигунський екшн бойовик який здатний захопити, утримати і залишити глядача в захваті!Особиста оцінка - 10 з 10.Об'єктивно - 8-9 з 10.Ваша місія, якщо ви візьметеся за її виконання - подивитися дане кіно в «iMax», «4DX» і отримаєте величезне задоволення! :-)Григорій Паксюткін
Юліана ПаксюткінаP.S.Окрема подяка «Планеті кіно» за прекрасний прийом, компанії «B & H» за цю подію і команді студії «Le Doyen» за прекрасний український дубляж!

«У бій, разом»: в Україні створено першу в світі Лігу жіночого боксу

На офіційній прес-конференції організатори Ліги жіночого боксу розповіли про створення проекту та анонсували перший матч між українською командою U.Lions та командою Польщі, який пройде 19 грудня у Києві у Палаці Спорту.

Ліга жіночого боксу – це перший подібний проект як в Україні, так і у світі, який об’єднає на одному ринзі спорт та яскраве шоу, а також покаже, що жіночий спорт може підкорювати серця тисяч глядачів. В рамках Ліги проходитимуть бої між українською командою та спортсменками інших країн. Україну на турнірі представить команда U.Lions, до складу якої увійшли титуловані та досвідчені спортсменки Національної збірної України.

Детальніше про ідею проекту на прес-конференції 1 листопада розповіли його засновники – президент Ліги жіночого боксу та головний тренер команди U.Lions Володимир Богатиренко, віце-президент проекту та генеральний менеджер команди Мирослава Пеганова, капітан команди U.Lions Іванна Крупеня. 

Мирослава Пеганова зазначила, що жіночий бокс завжди знаходився за спиною «чоловічого». 

«Нашим спортсменкам традиційно приділяли набагато менше уваги, ніж чоловікам. Хоча у дівчат теж є вагомі нагороди, як на українському, так і на міжнародному рівнях. Спортивні досягнення дівчат не викликають жодних сумніві, що є заслугою Федерації боксу України, Міністерства молоді та спорту, кропіткої роботи їх тренерів та клубів. Тому завдання Ліги  - показати ці досягнення глядачам та допомогти спортсменкам стати відомими», - коментує Мирослава Пеганова. 

Головним хедлайнером шоу стане талановита та ексцентрична Дана Соколова. 

Тренер Володимир Богатиренко представив українську команду U.Lions. До її складу увійшли 9 титулованих українських спортсменок -  Анна Охота, Тетяна Коб, Іванна Крупеня, Сніжана Холодкова, Катерина Рогова, Анна Охрей, Анна Лисенко, Марія Боруца, Тетяна Шевченко.

Як наголошує тренер, U.Lions – це не просто професіонали боксу, але і харизматичні лідери, зі своїм темпераментом, готові ділитися своїми емоціями і заряджати публіку.

Очолила команду відома спортсменка Іванна Крупеня - багаторазова чемпіонка України та міжнародних турнірів, фіналістка чемпіонатів Європи, майстер спорту з дзюдо, боєць ММА.

«Для нас це дуже патріотичний проект. Адже ми представляємо команду України, ми хочемо показати силу нашого спорту. Наші спортсмени справді вміють працювати, тренуватись заради результатів та перемоги. Я думаю, що це чудовий шанс для України ще раз гучно заявити про себе на міжнародній боксерській арені, розвіяти певні стереотипи та показати, що ми варті набагато більшого. В той же час, Ліга жіночого боксу важлива для кожного з нас особисто. Тому що це можливість задовольнити власні амбіції, здобути славу та заробити собі ім’я», - ділиться Іванна Крупеня. 

Організатори наголосили, що у 2019 планується проведення ще 3 матчевих зустрічей з командами різних країн. А в 2020 році у проекту з’явиться можливість виходу на міжнародний рівень. 

Леонід Коваленко

В Одесі у фестивалі ODESSA CLASSICS–2019 візьмуть участь Цюріхський камерний оркестр та скрипаль Даніель Хоуп

В Одесі в рамках міжнародного музичного фестивалю ODESSA CLASSICS - 2019 виступить легендарний Цюріхський камерний оркестр та відомий скрипаль Даніель Хоуп. Про це на прес-конференції в УНІАН повідомив президент фестивалю, народний артист України Олексій Ботвінов, анонсуючи 5-й фестиваль, що відбудеться в Одесі 1 - 9 червня 2019 року. За словами Ботвінова, Хоуп, який є нині музичним керівником Цюріхського камерного оркестру, став артистом-резидентом (artist-in-residence) ODESSA CLASSICS – 2019. Музикант уклав угоду з ODESSA CLASSICS, за якою впродовж трьох років зобов'язується давати мінімум два концерти в рамках кожного фестивалю. Ботвінов звернув увагу, що Цюріхський оркестр вперше приїде в Україну, і цей масштабний міжнародний культурний проект стає можливим завдяки підтримці Посольства Швейцарії в Україні. Надзвичайний та повноважний посол Швейцарії в Україні Гійом Шойрер у своєму виступі на прес-конференції зазначив, що концерти Цюріхського камерного оркестру відбудуться 6, 7 та 8 червня в Оперному театрі Одеси, в Одеській філармонії, а також пройде безкоштовний концерт на Потьомкінських сходах просто неба. «Мені дуже приємно повідомити, що швейцарське посольство є одним зі спонсорів проведення цього фестивалю. Нам дуже приємно брати участь в організації такої культурної події», - додав посол. Шойрер наголосив на важливості проведення фестивалю одразу з кількох точок зору: економічної, туристичної, а також з точки зору приваблювання до України та її розвитку. «Швейцарія в цьому репутаційному аспекті має славу країни, в якій проходять численні міжнародні фестивалі. По всьому світу існують міста, які закріпили за собою репутацію музичних центрів, і в Україні завдяки проведенню ODESSA CLASSICS таким містом з відомою музичною репутацією є тепер не тільки Львів із Львівським джазовим фестивалем, але також і Одесса. Одесса закріплює за собою місце в світі, репутацію міста, куди можна приїхати послухати музику не тільки шанувальникам класичної музики, а музики загалом. І вони отримують в нагороду крім концерту можливість відвідати надзвичайно гарне місто, тобто подвійну вигоду від візиту», - переконаний Шойрер. За словами Ботвінова, у концертній програмі Цюрихського оркестру в рамках фестивалю в Одесі буде дуже різноманітна музична палітра. «Це від класики до романтики, починаючи від творів Моцарта, у виконанні яких вони є наразі еталоном якості у світі, творів Вівальді, буде музика Грига, будуть джазові композиції. І також є бажання у Даніеля Хоупа представити якийсь сучасний український твір. Це зараз якраз у процесі уточнення», - сказав Ботвінов. Він повідомив, що за три тижні буде оприлюднено повну програму фестивалю на офіційному сайті ODESSA CLASSICS, де також буде інформація про придбання квитків. Вартість квитків, за словами Ботвінова, на будь-який концерт фестивалю стартуватиме від 50 грн. «З самого початку ми хотіли, щоб фестиваль був доступним для людей з різним рівнем матеріального статку», - пояснив президент фестивалю. Він зауважив, що реалізація квитків на концерти розпочнеться вже через два – три тижні, одразу після оголошення програми ODESSA CLASSICS – 2019. «Будуть і квитки, й абонементи на всі фестивальні концерти. Це ми робимо відповідно до європейської практики раннього анонсування та раннього продажу квитків, щоб любителі музики як з нашої країни, так і з інших країн могли заздалегідь запланувати поїздку до Одеси, щоб насолодитись програмою. У нас програма фестивалю як 2018 року, так і 2019-го абсолютно відповідає поняттю «ТОП-рівень». Тобто в нас дійсно будуть виступати найкращі артисти сучасності зі своїми найактуальнішими програмами, проектами», - наголосив Ботвінов. *** Цюріхський камерний оркестр (Zürcher Kammerorchester; ZKO) входить до ТОП-5 найкращих камерних колективів Європи. Карта міжнародних гастролей ZKO дуже широка, а майданчики, на яких виступають музиканти - найвищого класу: від лондонського Альберт-холу до найбільших залів європейських країн, США, Азії і Південної Африки. У 2017 році оркестр був нагороджений Echo Klassik за два CD в категорії Klassik ohne Grenzen («Класика без кордонів»).

У Києві група Корі Тейлора буде пити горілку і ... кокосове молоко

Американці Stone Sour вперше виступлять в Україні 18 листопада

 Група фронтмена Slipknot - Корі Тейлора - в рамках європейського туру їде до Києва. В українській столиці Stone Sour відіграють концерт на підтримку свого шостого альбому Hydrograd. Платівка вийшла в червні 2017 і моментально очолила чарти Британії, Швейцарії, Німеччини, Нової Зеландії та США. З початку 2018 роки команда перебуває в турі по США і Європі, а 18 листопада вперше виступить в київському Stereo Plaza.

 Готуються до свого першого українського виступу рокери грунтовно - одних тільки гітар до Києва привезуть не менше 15 штук. Серед них: класична V-образна ретро гітара 1977, кілька акустичних інструментів, шикарна біла електрогітара, яка візуально більше схожа на віолончель, і унікальна кастомиізована бас-гітара. Справжніх цінителів музичних інструментів зацікавить і GIBSON SG, 1999 року випуску.

 Фатальний настрій музикантам повинна буде забезпечити якісна «заправка» перед концертом. У побутовому райдері групи: 48 банок пива, 6 пляшок яблучного сидру, велика пляшка шведської горілки і енергетичні напої без цукру. Закушувати рокери вважають за краще бананами, овочевий нарізкою, в'яленої яловичиною, горіхами, родзинками, і медовими кукурудзяними пластівцями. Завершує список вимог три види молока - мигдальне, кокосове і натуральне коров'яче.

 Серед обов'язкових продуктів, які повинні бути в гримерці Корі Тейлора і команди - кілька видів чаю, мед, лимон і ручна соковижималка. Набір підтвердження того, що фронтмен Stone Sour всерйоз піклується про свої голосові зв'язки.

 Історична довідка:

 Група Stone Sour утворилася в 1992, але п'ять років по тому сайд-проект учасників Slipknot - Корі (вокал) і Джоела (ударні) раптово припинив діяльність і тримав паузу до початку нульових. Взявшись за гру в Stone Sour з новими силами і всієї популярністю, яка звалилася на їхні плечі, завдяки славі Slipknot, група набирає нових обертів. Результати вражають: треки Get Inside (2003), Inhale (2004), і 30 / 30-150 (2006) отримали номінації на Grammy в категорії «Кращий метал-виконання», а сама команда регулярно збирає повні зали в Європі і США.

 Київ, Stereo Plaza, 18 листопада

 Захід 

https://www.facebook.com/events/379686282508159

Квитки 

http://kiev.karabas.com/stone-sour?utm_source=rassilka&utm_medium=smi&utm_campaign=stone-sour

Леонід Коваленко

Відбулось урочисте відкриття ювілейного міжнародного фотоконкурсу газети «День»

25 жовтня  в Українському домі в Києві відбулось урочисте відкриття ювілейного міжнародного конкурсу газети «День», на якій відбулося  нагородження переможців XX Міжнародного фотоконкурсу «День 2018».

На церемонію відкриття Фотовиставки було запрошено декілька сотень гостей, читачів, партнерів, друзів "Дня", більшість із яких є відомим представниками українського політикуму, бізнесу та наукової і культурної еліти.

Не залишають поза уваги фотовиставку «Дня» та цінують її важливість для України більшість ЗМІ.

«Наша фотовиставка - це тест на чутливість. Кожен, хто прийде, має сприйняти світлину так, щоб, наприклад, Олег Сенцов відчув, що про нього тут знають та пам‘ятають», - розповіла на церемонії відкриття головний редактор газети «День» Івшина Лариса.

Міжнародний фотоконкурс, цього року 20-й, ювілейний, є наймасштабнішим соціальним проектом «Дня». Його результатом стала виставка найкращих робіт – «фотомоніторинг» життя країни за рік. Ідею заходу традиційно охоче підтримали наші постійні партнери. Фотоконкурс «Дня» – це 20 років фотоісторії, 129 фотовиставок у містах України, 809 нагороджених фотографів.

Цього року журі Конкурсу з кількох тисяч надісланих фоторобіт обрали найкращі, з них найяскравіші світлини були відзначені спеціальними нагородами. ХХ конкурс «Дня» редакція назвала «Фото першої шпальти».

Жюрі відбирало знімки з яскравим публіцистичним акцентом, ті, які відображають настрій року, квінтесенцію важливих подій 2018-го. Намагалися зламати стереотипи про те, якою має бути перша шпальта. Водночас нагадаємо, що у фінальній експозиції  представлені світлини наших традиційних рубрик — «Політика», «Український світ», «Фото з історією», «Світ очима дітей» (для учасників віком до 18 років).

Фотоконкурс став авторитетним, і в цьому, зокрема, великий внесок наших почесних партнерів, котрі щорічно нагороджують цінними призами обраних переможців.

20 років фотоісторії – це колосальний шлях, який пройшла редакція «Дня» разом із 1500 фотопрофесіоналами та аматорами (саме стільки учасників нашого конкурсу за час його проведення) та нашими численними партнерами. На цьому шляху ми не тільки відкривали українцям їхню країну (хоча саме за це нам повсякчас дякували у Львові, Черкасах, Харкові, Дніпрі, Ізмаїлі, Чечельнику, Прилуках, Слов’янську, інших містах і містечках і навіть свого часу в Донецьку). Ми водночас визначали і «больові точки» нашого суспільства, і його «точки росту», показували деградацію політичного класу й еволюцію характерів громадян, підказували, які «вітаміни» потрібні для гармонійного розвитку всієї української громади. Ми сприяли сходженню нових «фотозірок», зокрема учасники наших перших фотоконкурсів ставали і президентськими фотографами, як-от Микола Лазаренко і Михайло Марків, і переможцями міжнародних грантових програм, як Олексій Фурман, котрий перший свій фотоприз отримав ще в дитячій номінації міжнародного фотоконкурсу «Дня». «Завдяки фотовиставці «Дня» ми маємо візуальну історію України», – зауважив Олексій під час однієї з зустрічей з учасниками Літньої школи журналістики «Дня». І з цим важко не погодитися.

«Ваш фотоконкурс уже став певним культурним явищем України, і я не втомлююсь це повторювати. На сьогодні це єдиний конкурс, який змушує фотографів, які беруть у ньому участь, підбивати якісь підсумки, аналізувати…», – стверджує Олександр Клименко, фоторепортер «Голосу України» і володар Призу призів «Золотий день» 2015 року, котрий займається фотографією 43 роки.

Виставка Олексія Ревіки «Садівник та Господиня»

Живопис для Олексія Ревіки – це дослідження соціальних явищ. Найбільший інтерес у нього викликає психологія відносин між особистістю та різними системами: державою, релігією, суспільством, масовою культурою.

Методика семантичного реалізму, в межах якої працює автор, полягає в пошуку образу та створенні сюжету, побудованого на символах: глядач бачить звичні предмети, які змінюють своє значення в залежності від контексту. Це викликає візуальний дисонанс: глядачу не лише цікаво та незрозуміло, а ще й побачене не співпадає з роздумами, які воно викликає.

«В роботі у мене немає мети висловити певну позицію в межаї якоїсь ідеології, донести якусь істину, немає наміру обрати чиюсь сторону, моя мета – спровокувати дискусію», – пояснює Олексій Ревіка .

Серія робіт «Садівник та Господиня» сфокусована на темі сили уяви та її значенні в історії людства. Садівник та Господиня – це кожен з нас, і від того, як ми пояснюємо реальність, в якій ми існуємо, залежить те, якою вона є або може бути. Кожна з робіт серії присвячена одній ідеї, сюжет мінімально деталізований, щоби глядач одразу розумів головне.

Виставка працює з 23 жовтня